Якою мовою ви хочете продовжити перегляд сайту?

Продолжить на Русском Продовжити Українською
Ви ще нічого
не додали до кошика


ТОП-9 картин історичного жанру для сучасного інтер'єру

Використовувати картини на історичну тему сьогодні як ніколи модно. Команда Print4you розповість про 9 знакових витворів мистецтва, які можуть стати частиною вашого інтер'єру.

І. Рєпін, “Запорожці пишуть листа турецькому султану”

1.jpg


Хоробрість та зухвалість українського народу найкраще передано у легендарній картині “Запорожці пишуть лист турецькому султану”. Перший ескіз свого шедевра Рєпін наніс на полотно 1880 року, але завершив роботу лише 1891-го — через 11 років. Можна сказати, що скрупульозність та безпрецедентна віддача художника окупилися сповна: картина назавжди увійшла до історії та стала улюбленим твором усіх українців.

Історичний живопис автора точно передає події 1676 року. Турецький султан Махмуд IV надіслав запорізьким козакам листа з пропозицією здатися в полон. У відповідь козаки написали щось грандіозне: послання-відмова, сповнена грубого і дотепного гумору.

Цікаво, що Рєпін дізнався про цю історичну подію від самого Дмитра Яворницького! Художник був так натхненний зухвалістю та відвагою козаків, що наважився негайно розпочати створення картини. До речі, сам Рєпін родом із Харківської губернії, тож українська історія та культура посідала особливе місце в його серце.

Художник довго підбирав типажі для образів козаків. Він багато подорожував південною Україною, вивчав народні перекази, казки, історію. Майстер спілкувався з простими людьми, щоб глибше перейнятися їхнім способом життя та звичаями.

Цікаво, що фігури козаків Рєпін переписував і виправляв кілька разів просто на полотні, щоб максимально точно передати характер і внутрішній світ цих відважних людей.

 І.Айвазовський, “Бриг „Меркурій“, атакований двома турецькими кораблями

2.jpg


Іван Айвазовський — великий художник родом із Феодосії — створив тисячі картин із зображенням моря. Багато з них були присвячені конкретним історичним подіям — морським баталіям. У 1892 році майстер увічнив бій російського бригу "Меркурій" та турецьких кораблів "Селіміє" та "Реал-бей".

Бій знаменитий тим, що в ньому брали участь зовсім нерівні сили. Турецькі кораблі у багато разів перевершували російські за розміром та артилерійським оснащенням. Для порівняння: "Меркурій" мав на своєму борту 18 гармат, а його супротивник - 200.

Через слабкий вітер “Меркурій” не зміг уникнути погоні турецької ескадри і був оточений. Команді нічого не залишалося, як прийняти бій. Опір тривав щонайменше дві години.

В результаті обстрілу "Меркурію" вдалося пошкодити опори однієї із щоглів "Реал-бея". Щогла впала прямо за борт, що повністю вивело корабель з ладу. Команда вирішила повторити той самий прийом з другим турецьким кораблем і не помилилася: щогла так само впала і не дозволила турецьким морякам продовжувати бій. Дивно, але смертельний та безнадійний бій обернувся абсолютним успіхом. "Меркурій" втратив лише 4 людини з екіпажу і благополучно повернувся до порту Севастополя.

У. Тернер, “Трафальгарська битва


3.jpg


Британський художник Вільям Тернер відомий своєю любов'ю до морських баталій. Живописець зробив величезний внесок в історичний жанр живопису своїми грандіозними полотнами.

Одна з найвідоміших робіт в історичному жанрі присвячена Трафальгарській битві на узбережжі Іспанії. Легендарна битва сталася за часів наполеонівських завоювань. Це була вирішальна битва між двома ворожими сторонами: Великою Британією та французько-іспанським військом. Дивно, що французи та іспанці втратили під час баталій 20 своїх кораблів, а англійці — жодного! Головною ж втратою для останніх виявилася смерть віце-адмірала Гораціо Нельсона.

Трафальгарська битва зламала хід війни, показавши Наполеону всю міць англійського флоту. Завойовник був змушений припинити спроби захоплення острова та зосередитися на Росії та Австрії.

Вільям Тернер, як і всі британці, пишався великою перемогою своєї країни. Не дивно, що він надав картині особливого значення і взяв за основу полотно величезного розміру. Картини більше, ніж "Трафальгарська битва", майстер більше ніколи не писав.

Карл Брюллов, “Останній день Помпеї


4.jpg


Монументальне полотно Брюллова ілюструє одну з найтрагічніших подій античної історії — виверження вулкана Везувій та смерть стародавнього міста, розташованого біля його підніжжя.

Російський художник особисто побував на розкопках Помпеї під час поїздки до Неаполя. Повернувшись додому, художник знайшов замовника та негайно приступив до роботи, яка зайняла 6 років. Твір вийшов воістину грандіозним та драматичним, забезпечивши майстру популярність у Європі.

Художник створив складну і багатофігурну композицію, що збагатила історичний жанр у російському живописі. Кожна людська фігура на картині має унікальний вираз обличчя та позу. Майстер точно передав жах та розгубленість на обличчях мешканців Помпеї. Але навіть перед загрозою, що насувається, народ не втрачає краси і величі — це класична ознака живопису епохи романтизму.

Цікаво, що Брюллов жив і працював в Італії. Картина вперше була продемонстрована в Римі, а згодом перекочувала на Міланську художню виставку. Замовник і власник полотна Анатолій Демидов всіляко сприяв тому, щоб картина і сам Брюллов набули всесвітньої популярності. Завдяки Демидову полотно було виставлено у Парижі, після чого вирушило до Санкт-Петербурга.

Т. Шевченка, “Дари Чигирина”


5.jpg


Тарас Шевченко — не лише найвидатніший поет України, а й талановитий художник. До наших днів збереглося 835 його картин та малюнків! Деякі в оригіналі, інші — у гравюрах та копіях, виконаних за життя Шевченка іншими художниками.

1844 року Шевченко створив офорт (різновид гравюри) “Дари з Чигирина”. Інша назва, згадана самим автором в одному із листів, звучить як “Дари Богдану та українському народу”.

Художник планував створити серію з 6 подібних робіт та оформити їх у збірку, присвячену українській історії та культурі. Шевченко мав намір випускати кілька таких комплектів щороку, а за допомогою виручених грошей викупити із кріпацтва родичів. На жаль, йому це не вдалося — на світ з'явилася лише одна збірка.

Твір демонструє історичну подію часів Богдана Хмельницького. До гетьмана прибули посли з Варшави, Царгорода та Москви “єднати Богдана та народ український”. Султан привіз найбагатші дари, серед яких шабля та булава. Так пише сам автор: "...однак рада (оприче Славного лицаря Богуна) присудила об'єднати Царя Московського".

Давид Жак-Луї, “Наполеон на перевалі Сен-Бернар


6.jpg


Історичний жанр в образотворчому мистецтві найчастіше пов'язаний із портретним живописом. Кожен король і імператор, що поважав себе, мав при собі живописця, який вихваляв подвиги свого господаря в грандіозному портреті. Якщо згадувати найпафосніші приклади, на думку відразу спадає торжество Наполеона Бонапарта верхи на коні.

Давид Жак-Луї вперше зустрівся з Наполеоном у 1795 році. Він став головним живописцем французького завойовника і автоматично набув популярності. До роботи над найзнаменитішим портретом Бонапарта майстер розпочав після перемоги на перевалі Сен-Бернар.

Генерал Бонапарт представдений величним у всіх сенсах. Здиблений кінь, червоний плащ, переможний жест, грізні хмари і гірський рельєф — все це виглядає максимально пафосно і драматично. Автор не побоявся порівняти генерала з його великими попередниками, які раніше підкоряли цей перевал. Так, на камінні внизу полотна вибито три імені поруч: Наполеон, Ганнібал і Карл Великий.

Портрет є не лише важливою історичною пам'яткою, а й знаковою роботою у світі образотворчого мистецтва. Картина стала відправною точкою у розвитку європейського романтизму, концентруючи у собі культ особистості, бурю пристрастей, силу природи та людського характеру.

Сандро Боттічеллі, “Портрет Джуліано Медічі


7.jpg


Коли Сандро Боттічеллі набув вагомої популярності як художника, на нього обрушився потік замовлень від найвідоміших і найбагатших сімей Флоренції. Особливо значущим вважається олігархічне сімейство Медічі, членами якої в різних поколіннях були 4 римські папи, 2 королеви Франції та кілька правителів Флоренції.

Сандро Боттічеллі створив безліч портретів флорентійської еліти. Він славився надзвичайною здатністю точно передавати настрій і характер людини в ледве вловимих деталях. Серед інших, майстер написав кілька картин із зображенням Джуліано Медічі, брата Лоренцо Чудового.

В 1478 Джуліано був убитий прямо під час меси в міському соборі. Замах був спрямований і на брата Лоренцо, але йому вдалося втекти від убивць. За наказом скорботного брата багато зрадників з оточення Джуліано було негайно заарештовано і повішено на вікнах Палаццо Веккйо.

Лоренцо доручив своєму улюбленому художнику написати на стінах Палаццо портрети тих самих зрадників, щоб дати іншим урок. Таке незвичайне і моторошне замовлення подарувало ще більше популярності великому майстрові.

Карта України 1716-го року


8.jpg


Так, це не зовсім витвір образотворчого мистецтва, але в нашому ТОПі виглядає цілком гармонійно. По-перше, карта – популярний елемент декору в сучасному інтер'єрі. По-друге, картографія минулого поєднує у собі елементи живопису та констатацію конкретних історичних подій.

"Україна або козацька земля з прилеглими провінціями Валахії, Молдавії та Малої Татарії" - карта, створена в 1716 нюрнберзьким картографом Йоганном Баптистом Гоманном.

Гоман - голова німецької школи видання атласів. Карта України була включена до його атласу та відображала реальні кордони країни та прилеглих територій у період правління гетьмана Івана Мазепи. Гоманн ретельно стежив за зміною кордонів та соціально-політичною обстановкою у світі. Його карти – справжні шедеври для мистецтвознавців та скарби для істориків.

“Україна чи козацька земля…” відображає не лише особливості географії регіону, а й головні історичні події того часу. Так, на карті зафіксовано театр військових дій Великої північної війни та позначено локацію легендарної Полтавської битви 1709 року. У кутку карти зображено самого Івана Мазепу та його вірних козаків.

Цікавий факт: уже тоді європейське суспільство бачило Україну незалежною та вільною державою — землею козаків зі своїми звичаями, порядками та світоглядом.

Друк історичного живопису на полотні 

Якщо ви цінуєте не лише красу картини, а й її історичний зміст – не бійтеся використовувати подібні сюжети для оформлення свого будинку. Історія сьогодні у моді!

На жаль, отримати оригінал Тернера чи Брюллова може далеко не кожен. Зате можна купити напрочуд точну копію, надруковану на натуральному полотні. Всі з перерахованих картин та сотні інших творів зібрані у каталозі Print4you та доступні до замовлення.

Другие статьи


Отзывы к статье

0
Вітаємо! Потрібна допомога?