У нашій онлайн-галереї ви зустрінете репродукції картин з ангелами різних форматів: від милих амурів до величних крилатих муз. Ми розповімо вам про 8 яскравих картин, створених великими майстрами минулого.
Рафаель Санті, “Ангели Сикстинської Мадонни”
Розкішний твір Рафаеля Санті створений на замовлення кардинала, який незабаром став папою Юлієм II. Робота призначалася для оформлення вівтаря одного із соборів, де зберігалися мощі святих Сікста та Варвари. Саме вони зображені на картині по обидва боки від Богородиці та немовляти Ісуса.
Цікаво, що прототипом Сікста став кардинал-замовник — саме з нього Рафаель писав образ. Ходили чутки, що на картині Сікст зображений із 6-ма пальцями. Але якщо розглянути його руку уважніше, стане очевидним, що пальців лише 5.
Головними героями картини в наші дні стали два милих персонажі в самому низу: пухкі янголятко, що спрямували погляд на Мадонну. Саме вони задають тон усьому твору, створюючи певний ліричний образ. Вони позбавляють картину будь-якого пафосу, акцентуючи на головному: матері та її тривозі про долю її дитини. Як відомо, Діва Марія з самого початку знала, ким є син і що на нього чекає в майбутньому.
Цікаво, що картина написана на полотні, а не на дошці (як було прийнято на той час). Та й сам художник більшість своїх робіт створив саме на дерев'яній основі. Подейкують, що майстер просто не знайшов дошку відповідного розміру.
Ханс Зацка, “Квіти та ангели”
Ханс Зацка багато років писав портрети та розписував вівтарі на замовлення. Також майстер створював фрески та приголомшливі картини релігійного жанру. Так було за часів навчання у художній академії, але все змінилося після весілля та народження чудової доньки.
Зацка спрямував у зовсім іншому напрямку: йому подобалося зображати чуттєвих жінок в оточенні амурів та живої природи. Саме в цьому жанрі митець знайшов своє “Я”. Жіночі фігури та пухкі щічки амурів виходили настільки красивими, чуттєвими та живими, що миттєво здобули успіх у публіки.
Заздрісні критики називали його роботи надто ідеалістичними. Але, на їхнє роздратування та подив, картини Зацки з'являлися на великих виставках і продавалися приватним колекціонерам.
Після Першої Світової війни майстер майже не працював у релігійній тематиці та поринув у свій маленький прекрасний світ. Ангелів, німф і дівчат художник писав зовсім без начерків та ескізів — одразу переносив образи зі свідомості на полотно. Світлі та добрі сюжети сподобалися публіці настільки, що автор дублював деякі картини. Він створював кілька копій та варіацій картини, підписуючи їх різними псевдонімами.
Франсуа Буше, “Алегорія мистецтва”
Якщо вам подобаються ангелочки на картинах художників часів розквіту рококо, зверніть увагу творчість Франсуа Буше. Він був, як кажуть, на всі руки майстер: створював гравюри та ілюстрації до книг відомих письменників, декорував спектаклі, писав картини для королівських шпалерних мануфактур. Крім того, розписував порцеляну та віяла, створював усілякі мініатюри і, звичайно ж, писав картини.
Буше дотримувався позиції багатогранності у всьому. У живопису майстер теж дотримувався єдиного сюжету. У його портфоліо можна зустріти алегоричні картини і міфологічні, із зображенням сіл і багатої паризької знаті.
Пейзажі, портрети, мініатюри… творчість художника дійсно багата і різноманітна. Чого тільки варті численні картини з янголятами! На прикладі вище - твір "Алегорія мистецтва", одна з кількох картин цієї серії. Також майстер створив картини “Алегорія музики”, “Алегорія образотворчого мистецтва” та “Алегорія поезії”.
Рафаель Санті, “Тріумф Галатеї”
На знаменитому полотні зображено Галатею — богиню з давньогрецької міфології. За легендою вона відкинула Поліфема і закохалася у простого юнака. З ревнощів Поліфем розчавив конкурента величезним каменем. Горюча Галатея перетворила загиблого коханого на чисту річку.
Рафаель написав картину в Римі разом зі своїми учнями у 1511 році. Працювали вони на лоджії вілли, розташованій у будинку папського банкіра. За задумом сцена на полотні мала повторювати вигляд з цієї лоджії. Майстер зобразив Поліфема на полотні внизу ліворуч у величезній раковині, яку тягнуть дельфіни. У центрі ми бачимо саму Галатею, довкола тритонів і нереїд, а зверху путті.
Путті — це крилаті хлопчики, вони ж маленькі купідони. На релігійних картинах персонажі виступають у ролі ангелів, херувимів — постійних супутників Венери.
Сандро Боттічеллі, “Мадонна з немовлям та двома ангелами”
Сандро Боттічеллі досяг успіху в написанні портретів Мадонни. За роки творчості йому вдалося створити понад 15 полотен із зображенням Ісуса та його матері. Картина маслом "Мадонна з немовлятами і двома ангелами" - це, мабуть, найвідоміша з них.
Майстер зобразив Мадонну гарною, витонченою та ніжною. Вона з любов'ю дивиться на свого сина, а він так само на неї. Ми спостерігаємо класичні флорентійські риси на вигляд Марії: м'який овал обличчя, маленьке підборіддя, великі очі. Сукня дівчини спадає важкими складками, а рудувате волосся заховано під тонкою вуаллю.
Ще одні персонажі картини — два ангели, які підтримують немовля. Тут вони зображені як два звичайні хлопчики, причому досить дорослі. Ангельські крила мають швидше декоративний характер, адже ми навіть не можемо розглянути місце виходу крил з тіла.
Загалом картина незвичайна тим, що більше нагадує звичайний портрет: дівчина сидить на відкритій терасі, на руках її новонароджений син, а поруч два хлопчики. Тільки німби та обриси крил видають у композиції релігійний сюжет.
Тіціан, “Любов небесна і любов земна”
Картини з ангелами епохи Відродження наочно представлені творчістю Тіціана. Його твір “Кохання небесне і земне” набуло всесвітньої популярності і добре знайоме кожному поціновувачу мистецтва.
Цікавий факт: зображення з картини Тіціана було надруковано на банкнотах 20 000 італійських лір зразка 1975 року.
Сама назва прижилася не відразу, а через кілька століть після епохи Ренесансу та смерті автора. Раніше полотно зустрічалося під назвами “Краса прикрашена та неприкрашена”, “3 типи кохання”, а також “Божественна та світська жінки”. Так було зазначено у каталозі Галереї Боргезе, де тривалий час зберігалася картина. Справжня назва роботи, на жаль, не відома.
Гюстав Моро, “Гесіод і муза”
Античне мистецтво надихнуло французького майстра Ґюстава Моро на відтворення безлічі міфологічних сюжетів. Одним із найяскравіших прикладів є картина, що поєднує в собі реальні історичні особистості та античні легенди.
Гесіод - перший грецький поет, чиє існування достовірно підтверджено. Про його талант ходило безліч легенд. Одна з них говорила, що Гесіод отримав свій дар від німф.
Коли Гесіод був зовсім молодим пастухом, прекрасні німфи вдихнули в нього дар творити. Ґюстав Моро зобразив саме цей момент явища німфи в образі прекрасного ангела.
Гесіод і його муза сидять на скелі, милуючись видом на море. Юнак тримає в руках свій пастуший посох, а німфа розкинула рожеві крила поряд. Біля підніжжя скелі відпочиває собака і з цікавістю дивиться на свого господаря. Небо займає більшу частину полотна, а герої виступають у ролі яскравого акценту.
Нині картина зберігається у музеї Гюстава Моро у Парижі. Вона виконана в ніжних та світлих тонах, тому викликає найпозитивніші емоції. Репродукція такого полотна чудово виглядатиме в будь-якому інтер'єрі.
Леонардо да Вінчі, Єванджеліста та Джованні Амброджо де Предіс, картини для церкви Сан-Франческо Гранде
Якось Джованні Амброджо де Предіс та його брат Єванджеліста отримали велике замовлення на оформлення вівтаря у церкві Сан-Франческо Гранде в Мілані. Замовники - найвпливовіші люди з Братства Непорочного зачаття. Про серйозність замовлення свідчив ще й той факт, що працювати художникам довелося із самим Леонардо да Вінчі! Останньому було доручено створити головне полотно з Мадонною та ангелами, а братам — два зображення з музикуючими ангелами (“Ангел у червоному з лютнею” та “Ангел у зеленому, що грає на лірі”).
Деталі замовлення були чітко обумовлені, названо дедлайн та вимоги до полотен. Але щось пішло зовсім не так… Замість 4 ангелів замовники отримали лише 2, а Мадонна з немовлям не виправдала очікувань. Замість сонму ангелів і пророків Леонардо да Вінчі написав іншого немовляту поруч з Богоматір'ю (Іоанна Хрестителя), а поруч ще й архангела Уріїла. Та й з термінами митці затягли щонайменше на 2 роки!
Далі були довгі і болючі розгляди. Майстру довелося підключити свої впливові зв'язки, щоби домовитися з Братством. В результаті їм вдалося абияк домовитися.
Чому митці не виконали це замовлення коректно – досі залишається загадкою. Можливо, да Вінчі хотів закінчити раніше розпочате полотно з Мадонною, приблизно підв'язавши його під технічне завдання.
В результаті митцю все одно довелося писати нове полотно, хоча воно не дуже відрізняється від першої версії. Обидві картини збереглися до наших днів. Одна знаходиться у Луврі, інша – у Лондонському музеї.
Репродукції картин з ангелами в Print4you
Завітайте до онлайн-галереї нашого інтернет-магазину — тут зібрано тисячі картин знаменитих художників! Ми надрукуємо зображення на натуральному полотні, оформимо у вибраний вами багет і відправимо до будь-якої точки України. Репродукція стане ідеальною окрасою вашого будинку чи закладу. Про якість друку можете не турбуватися: неозброєним поглядом репродукцію важко відрізнити від оригінального полотна!
Отзывы к статье
0